Espace ressources de la Maison de la culture de Grenoble
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Espace ressources de la Maison de la culture de Grenoble > Recherche multi-critères
Nature :
Nom(s) manifestation(s) :
Lieu(x) :
Genre(s) :
Artiste(s) :
Description(s) :
Distribution : Anne Barbier soprano 1,
Tania-Marie Livingstone
soprano 2,
Sophie Boulin soprano 3,
Catherine Hureau alto 4,
Maria Kobayashi alto 5,
Mireille Julian alto 6,
Jacques Bona basse 4,
Bruno Rostand basse 5,
Guy Flechter ténor 1,
Pierre Catala ténor 2,
Eric Trémolières ténor 3
et les solistes de l'Orchestre
des Pays de Savoie.
Tania-Marie Livingstone
soprano 2,
Sophie Boulin soprano 3,
Catherine Hureau alto 4,
Maria Kobayashi alto 5,
Mireille Julian alto 6,
Jacques Bona basse 4,
Bruno Rostand basse 5,
Guy Flechter ténor 1,
Pierre Catala ténor 2,
Eric Trémolières ténor 3
et les solistes de l'Orchestre
des Pays de Savoie.
Présentation. : Opéra (version scénique)
"Monter Tristan à la Péniche !", voilà, depuis toujours, un pari que nous nous lançons gaiement comme un cri de ralliement. Un cri de reconnaissance en quelque sorte ! Et bien voilà qui va être fait. L'histoire de ce projet remonte à l'origine de la Péniche Opéra. Pierre Danais, "le dramaturge maison", me parlait toujours, en bon wagnérien qu'il était, de Tristan comme un
alchimiste parle de la pierre philosophale ; il y avait aussi le récit passionné de ses soirées à Bayreuth et son amour pour la dramaturgie du Minotaure comme
il aimait à appeler le maître. Pierre parlait aussi fréquemment de la Bretagne, de ce pays du bout du monde, de cette "matière de Bretagne" à laquelle il
était très attaché. Le mythe de Tristan, mais cette fois-ci rattaché à l'Occident, réapparaissait souvent dans ses propos. L'amour et l'Occident, l'amour et la
mort, un mythe fondateur de notre culture occidentale.Le hasard fait quelquefois bien les choses. En juin 1994, Jean-Claude Pennetier attirait mon attention sur une partition qui lui semblait digne d'intérêt pour la Péniche Opéra, il s'agissait du Vin herbé de Franck Martin. Dans un même temps, Anne Azema et Dominique Visse m'invitaient à monter une partition
médiévale du XTVème siècle sur la légende de Tristan et Iseult. L'aventure devenait exaltante. Il était possible à plus de 600 ans de distance d'interroger le mythe avec deux partitions dissemblables, l'une du XiVème siècle et l'autre du XXème siècle. De façon très différente mais avec des points d'émotions
convergents, elles s'interpellent, se répondent.
Mireille Larroche.
"Monter Tristan à la Péniche !", voilà, depuis toujours, un pari que nous nous lançons gaiement comme un cri de ralliement. Un cri de reconnaissance en quelque sorte ! Et bien voilà qui va être fait. L'histoire de ce projet remonte à l'origine de la Péniche Opéra. Pierre Danais, "le dramaturge maison", me parlait toujours, en bon wagnérien qu'il était, de Tristan comme un
alchimiste parle de la pierre philosophale ; il y avait aussi le récit passionné de ses soirées à Bayreuth et son amour pour la dramaturgie du Minotaure comme
il aimait à appeler le maître. Pierre parlait aussi fréquemment de la Bretagne, de ce pays du bout du monde, de cette "matière de Bretagne" à laquelle il
était très attaché. Le mythe de Tristan, mais cette fois-ci rattaché à l'Occident, réapparaissait souvent dans ses propos. L'amour et l'Occident, l'amour et la
mort, un mythe fondateur de notre culture occidentale.Le hasard fait quelquefois bien les choses. En juin 1994, Jean-Claude Pennetier attirait mon attention sur une partition qui lui semblait digne d'intérêt pour la Péniche Opéra, il s'agissait du Vin herbé de Franck Martin. Dans un même temps, Anne Azema et Dominique Visse m'invitaient à monter une partition
médiévale du XTVème siècle sur la légende de Tristan et Iseult. L'aventure devenait exaltante. Il était possible à plus de 600 ans de distance d'interroger le mythe avec deux partitions dissemblables, l'une du XiVème siècle et l'autre du XXème siècle. De façon très différente mais avec des points d'émotions
convergents, elles s'interpellent, se répondent.
Mireille Larroche.
